細嫩綠竹筍的美味-美國 馬克萊文森Mark Levinson No.585 立體聲合并機
2016/6/2 10:18:20
|
2014年德國慕尼黑音響展時，Mark Levinson推出了他家一部獨特的產品，那是一部合并擴大機。加上DAC功能，以及超低音輸出。這樣一部歐美少見的產品立即吸引眾人眼光。的確，前級加上DAC的機器市面上有不少，而合并擴大機加上DAC甚至耳擴的功能，在許多平價器材上也可見到。但合并擴大機加上DAC并不多見，尤其是歐美名牌產品。更有意思的是，這部產品還有一個超低音輸出端，分頻點設在80Hz，這不就擺明了鼓勵用家建構2.1聲道嗎？
印象中，Mark Levinson在過去只推出過一部每聲道輸出100瓦（8歐姆負載） 的No.383合并擴大機，而且只是一般合并擴大機，并沒有DAC功能。做為一部合并擴大機加DAC，No.585的體積不僅大過No.383，而且外觀大概無法做得更精致了。依循他家的傳統平衡美學設計，面板二側設計成弧形，弧形上面各有一個旋鈕。二個旋鈕之間是一塊包含顯示窗與六個按鍵的操控顯示區，而這塊長方形操控顯示區與二側弧形板的接合處也是修成弧形，視覺的銜接很精致。六個按鈕底下是一塊白色面板，上面有Standby開關。為了呼應這塊白色面板，頂上相對應處特別加了一條同色裝飾條，使得這塊面板的設計與制造顯出高度的精致平衡美感。
為了呼應精致面板，No.585的左右二側散熱片并沒有外露，而是隱藏在箱體中，在上下留有散熱孔。為了降低箱體振動的影響，No.585的箱體材料相當厚，手指敲起來發出扎實的篤篤聲，而非清脆的共振聲。面板上二個大旋鈕中，左邊是輸入選擇，右邊則是音量調整。那六個按鈕由左至右分別為Polarity、Setup、Enter、Display Intensity、Balance、Mute。第一個管絕對極性相位反轉（并非聲學極性） ，第二個與第三個做一些簡單設定，第四個調整顯示窗亮度（連關掉共有四段） ，第五個調左右平衡，第六個靜音。
來到背板，看到No.585的各類端子分上下三排，第一排是模擬端子，分左右二邊，各有四組模擬輸入端，以及一個Line Out輸出。這意謂著No.585是雙單聲道設計，每聲道各據一方。第二排有六組數碼輸入端，包括USB、TosLink光纖二組、同軸二組、AES/EBU。而第三排的各類端子不是給聽音樂使用，而是做為維修、中控等連接使用，包括Ethernet、USB、IR接收器端子、RS-232、Input/Output Trigger等。
在此要說明Line Out端子，一來可以在選單中設定為前級輸出，搭配另外的后級使用。二者也可進入選單里面，設定成超低音輸出端（分頻點設在80Hz，二階分音） 。假若您想使用2.1聲道，No.585的這項設計實在太貼心了。要提醒您，如果要使用超低音，選單里面要先選High Pass，同時還要選Variable（可變輸出） 。選High Pass是要讓分頻點80Hz啟動，選Variable是要讓超低音輸出可以跟著音量控制的大小同步，如果沒選Variable，超低音的Line Out輸出一直都是最大的，這樣對超低音的使用會產生困擾。對了，由于No.585內部設定80Hz以下的超低音輸出是Mono狀態，所以如果您只用一個超低音音箱，接在左邊或右邊Line Out輸出都可以。
為何No.585要備有六組數碼輸入端呢？很明顯的，這是為數碼時代而設計的合并擴大機，里面采用32bit/192kHz ESS Sabre芯片。這六組數碼輸入可以使用各類數碼訊源，包括USB端子，您的數碼流檔案可以從這里進入，不僅唱24/192 PCM音樂文件，還可唱DSD音樂文件，不過并沒有升頻。此外，設計者也考慮到用家并不是只用來聽高解析音樂文件，有時也會聽壓縮文件，所以特別提供他家研發的「HARMAN's Clari-Fi Signal Processing」 ，這是一種重建壓縮文件的處理過程，可以使壓縮音樂文件聽起來更好聽。不過這項選擇不是在面板上切換，而是在遙控器上。
打開機箱，映入眼簾的是整整齊齊的布局架構，最前方一個900VA容量的環形變壓器，這個變壓器分二組繞組，每組分別供應一個聲道。為何我會這么說呢？因為很清楚的看到二條粗電源線從變壓器分別與左右聲道輸出功率級連接。再看線路板，雖然只能看到最上面一塊模擬放大線路板（下層線路板看不到） ，但上面的線路布局也是左右對稱，明顯的也是左右聲道分離設計。線路板前沿有許多穩壓線路，這是Mark Levinson的一貫做法，特別注重電源的干凈與穩定。而底下看不到的地方相信還有二層線路板，一層是數碼線路板，包括數碼輸入接口與DAC等。而最下一層線路板則是各類偵測連接線路，提供未來以計算機聯機診斷機器與升級、中控連接使用。
No.585的功率輸出級每聲道采用12個功率晶體，直接耦合在散熱片上分立左右邊。濾波電容群就安置在功率晶體旁邊，就近能以最快的速度供應功率輸出級瞬時所需。對了，No.585的音量控制系統采用15bit R2R階梯式，控制階段分得非常細，如果您持續按著遙控器的音量鍵，音量會增加得很快；反之，如果您輕輕單擊，音量增加幅度只有0.1dB。每次開機時，音量會自動設定在10dB，而從0dB到24dB之間，變化階段是1dB，從24dB開始，變化階段是0.1dB。如果您想要讓音量很快變大或很快變小，只要按著遙控器上的音量控制不要放開就可以。提醒您要小心，想更大聲時不要一直按，因為音量會突然增加得很快，您最好還是一次一次按，讓音量慢慢增加比較安全。
音箱搭配要找對
接下來我用AER Momentun來搭配，第一首曲子就可感覺改善許多，音樂活生感有了，音場寬了，甜度與水份光澤都增加了，但還是不夠。既然這樣，我只剩下一對音箱可以搭配，那就是Heco New Statement。
用Heco New Statement搭配之后，突然間好像拿對鑰匙開門，那扇好聽的門突然打開了，一切都改變了。怎么改變法？第一音樂整個活起來了。第二聲音的甜味、光澤、水分都到位了。第三音場不再緊縮，而是開放大器。如果以樂器來說，小提琴聽起來細節通通浮出來了，而鋼琴也更靈巧，這樣的聲音聽起來才像真的。No.585跟Heco New Statement的搭配完全契合。
為何No.585跟Heco New Statement是絕配？跟更貴的Vivid G4反而不好聽？我不知道，但這就是我常說的器材搭配問題。您想想，如果我們把全世界的數碼訊源只分成10種聲音，擴大機也只分成10種聲音，音箱也10種聲音，光是這三樣器材的搭配可能性就有1,000種，這1,000種的結果能不千變萬化嗎？如果把它簡化，只剩下擴大機10種聲音與音箱10種聲音做搭配，也還有100種不同聲音的可能性??！所以，要如何找到正確的搭配，真的是我們買器材，調整聲音的重要課題。要如何找到好聲？
到底我是怎么為No.585找到正確的音箱搭配？其實很簡單，用幾張自己熟悉的軟件當工具就能夠找出來了。我第一張用的就Bernreuther/Bayer&Kossowska 三人團體United Blues Experience的「The Cologne Concert Live！」 。這張CD的黑膠版我已經選入「黑膠專書」 中的100張精選黑膠中，它的音響效果我已經很熟悉了?？墒?，當我把這張剛收到的CD放入D1，期待聽到跟黑膠一樣的美聲時，我耳里聽到的卻是讓我渾身不舒服的聲音。鋼弦吉他沒有破空的彈性，也沒有該有的爽脆輕盈；人聲嗓音沒有肉味，無法吸引人；整體音樂聽起來死死的，一點活生感都沒有；整個音場畏畏縮縮，一點都不開放。聽到這樣的聲音表現，我馬上知道No.585跟Vivid G4不是正確的搭配。
聽聽過這張新收到的CD，滿耳都是讓人不舒服的聲音，我馬上找出Eroica Trio那張「Baroque」 ，雖然只有小提琴、大提琴與鋼琴，但這三樣樂器讓我可以很容易判斷器材搭配是否正確？果然，這張唱片聽起來跟該有的聲音差很多，原本會讓人渾身舒服的音樂現在聽起來卻一點都不吸引人。
再來我拿出Britten四重奏團所演奏的舒伯特「死與少女弦樂四重奏」 。這一聽，恨不得把耳朵關起來，因為那四重奏聽起來「瘦又薄板」 （閩南話） ，刺耳生澀，甜味水分光澤樣樣沒到位，這樣的音樂怎么能聽入耳呢？
繼續找讓人舒服的聲音
聽過這幾張CD之后，我不必再往下聽了，確定No.585與Vivid G4不是正確的搭配，馬上換上AER Momentum。這一換，上述幾張CD的聽感都改觀了，無論是音場的開闊、音樂的活生感、樂器的演奏質感等都有大幅進步，已經可以讓我安心坐下來聽音樂。不過，依照我的經驗，這仍然不是最后的正確搭配。為什么？因為整體音樂還不能讓我感受到渾身舒服的地步。雖然我更換了訊號線與音箱線，但仍然沒有出現我想要的熟悉美聲。
既然AER Momentum還是無法滿足No.585，我知道下一對音箱應該可以滿足它的個性，哪對音箱？Heco New Statement。為什么？因為No.585屬于比較內斂的個性，樂器與人聲形體不是非常龐大的，本性也不是陽光活潑的，而是彬彬有禮的紳士，這種個性的擴大機最好要搭配活潑陽光、解析力高、彈跳有勁的音箱，而Heco New Statement正是這樣的個性。
接上New Statement，再度把「The Cologne Concert Live！」 放入，第一聲Bass低沈輕柔的演奏一出來，我就有所感覺了。等到吉他、人聲輪流出現之后，我猛拍一下大腿，心里大呼一聲：這就對了！沒錯，我替No.585找到正確的搭配了，那就是Heco New Statement，或者如New Statement一樣個性的音箱。那清脆的吉他彈奏有如鋼弦彈破空氣般，那種快速的瞬時反應讓人覺得吉他很真。而人聲呢？那嗓音是如此的真實，就像浮在空氣之上。無論是鋼弦吉他、電吉他、口琴、打擊樂器或Bass，聽起來都那么的真實。再來，無論是Bass或吉他，我都聽到活生生的彈性，即使把音量扭小聲聽，這些樂器的自然彈性都清楚展現。能夠讓我聽到這樣的聲音表現，那就對了。
正面
No.585的外觀辨識度很高，一看就知道是Mark Levinson的產品，黑白二色、左右對稱，上下平衡，精致細膩，這就是Mark Levinson的一貫外觀設計美學。No.585保留直覺性的操控，左邊管輸入，右邊管音量，中央幾個按鈕司細部切換調整。
接著把其他CD依序放入CD唱盤，每張都讓我聽到以往熟悉的美聲，那都是會讓我覺得渾身舒服的聲音。要知道，如果能夠讓弦樂四重奏唱得迷人，這套音響系統應該已經達到平衡搭配的要求，現在我用No.585搭配Heco New Statement，感受到的就是這種高中低頻段平衡、細節豐富、演奏質感真實、音樂感活生的表現。
搭配成功之后，讓我想起今年3月高雄音響展時，音韻以No.585搭配德國ASW音箱，同樣也唱出讓人覺得好聽的聲音，我也為文說No.585跟ASW音箱真的是絕配。雖然論壇已經評過幾對ASW音箱，但都不是我親自聽的，所以我對它的聲音個性不是很清楚。但我可以猜想，ASW音箱應該也是活生陽光的個性，搭配No.585的內斂剛剛好。
接下來我想確認No.585與Heco New Statement搭配起來在音質與音色、整體平衡性上的表現是否夠好，于是再拿出EMI那張Eroica Trio三重奏團所演奏的「Baroque」 （EMI 7243 55687326） 。這張CD是小提琴、大提琴、鋼琴的三重奏，根據我的經驗，只要是音質音色表現很好的音響系統，一定會被耳中聽到的優美音質音色所感動。而且，只要是高、中、低頻段量感夠平衡，音樂的整體美感會更感人。我用這張CD測試過許多音響系統，百試不爽。
No.585與New Statement搭配起來的結果如何呢？讓我聽來非常舒服，這就對了。您知道嗎？這種舒服感覺就好像吃美食一般，色香味俱佳的平衡感讓人舒服極了。聽過這張「Baroque」 還不夠，我拿出Britten弦樂四重奏團的那張舒伯特「死與少女弦樂四重奏」 。這張CD也是高中低頻量感平衡性的大考片，只要音響系統的量感分配不平衡，這首弦樂四重奏就不會好聽，甚至會出現尖銳干澀的衰聲。老實說當樂曲的第一聲唱出來時，那四把弦樂器的和諧程度就足以讓我判斷聲音是否夠平衡？No.585與Heco New Statement唱起這張CD來，不論是平衡性、甜味、光澤、水份都到位了，那絲絲縷縷的弦樂合奏如春風拂面，讓人能夠靜心的享受這首美好的曲子。不過此時我聽到的并不是柔軟的弦樂四重奏，而是陽光活潑的。
背板
No.585的背板上有三排各類端子，最上面那排是模擬端子，中間那排是六個數碼輸入端子，最下面那排則是各種接駁端子。那么多的數碼輸入端子代表No.585是一部數碼時代的合并擴大機。
到此為止，我已經徹底放心，No.585跟Heco New Statement搭配起來很適當，聽什么音樂都沒有問題。既然如此，我就開始寫下No.585的聲音特質吧！No.585的聲音傳真又內斂，不是陽光型，沒有夸張的形體大小與粗獷的質感，反而是精雕細琢、精致的平衡感讓人喜歡。我聽Yarlung Records那張「Sophisticated Lady」 爵樂四重奏時，發現No.585就好像松阪豬肉（其實就是豬頸肉） ，爽口、質感好、沒有贅油，真實，尤其小號的傳真度很高，聽起來就像昂貴的小號，聲音很活，不是鈍鈍的。而Bass的彈性一點都不夸張，但聲音中清楚的透露出美好的音質以及真實的擦弦、扣彈質感。
No.585由于個性內斂溫和，往往會被誤以為瞬時反應不夠快，其實這是誤解，一旦搭配到適合的音箱之后，速度全開。例如我聽李小沛那張「沛第二集」 的第九首「鴨子拌嘴」 時，那些鈸的撞擊瞬時反應就很快，即使是輕輕的互撞，也能聽出金屬細微振動的快速反應。
No.585的音質很好，這在前述「死與少女弦樂四重奏」 或聽奇美博物館基金會的「向鄧雨賢致敬」 弦樂四重奏時，都可以清楚聽出琴音的美質。而在聽奇美的「薩拉沙泰鳴曲集」（曾宇謙小提琴，李函蒨鋼琴） 時，同樣也顯出那把名琴的細微豐富共鳴，還有就是獨特的音色。此外聽奇美基金會的「小提琴奏鳴曲1」 （胡乃元小提琴，Elizabeth Sawyer Parisot鋼琴） 以及「Goddess of the Cello」 （瓦列芙斯卡大提琴，福原彰美鋼琴）時，同樣的小提琴與大提琴、鋼琴的美質都讓人喜歡。從這些名琴的演奏中，我可以清楚明白No.585并不是艷光四射的美女，那種「艷」 都是人工化妝出來的。No.585是素顏的美，那是本質的美，耐聽的美。
內部
No.585的內部布置得很穩重，環形變壓器在前方，后方的線路板直接跟背板端子接駁，左右二邊則是功率輸出級。線路板分為三層，我們只看到第一層的模擬線。
No.585的聲音和諧，融合度很高，這可以從孟許指揮波士頓交響樂團的貝多芬「第五號、第六號交響曲」中聽出。這張軟件是1960年之前的老錄音，錄音本質有點「粗絲」 （閩南話） ，如果音響系統偏向陽剛或粗獷，這張軟件聽起來很容易過于硬調。反之，如果音響系統細致、解析力高、而且和諧融合，那么這張軟件聽起來就完全不同了。No.585聽起這張SACD就好像細嫩的綠竹筍，入口清甜，纖維不粗，可感受到竹筍的纖維質感，就好像雖然和諧融合，但仍然聽到弦樂群的絲絲縷縷。建議各位，吃涼綠竹筍時最好不要沾甜甜的美乃茲，那會把綠竹筍原有的清甜通通抹煞，枉費您點這道菜。同樣的，No.585也盡量不要搭配太粗獷的擴大機或線材，要靈巧些的，否則No.585的原味您就聽不到了。
No.585的聲音是細致又帶著淡淡的甜味的，就好像新鮮的韓國上等水梨。聽「小湊戀歌」 鋼琴音?；钌?，第二首旁白人聲溫柔真實，有肉味。尼龍弦吉他溫潤甜美，那手指揉弦的尾音聽得很清楚。而鋼弦吉他則清甜爽脆，一點都不粗暴。從吉他的細微演奏技巧聲音變化中，我聽到了No.585的細微強弱變化的強項。而從整體聲音的細致中，我聽出No.585的淡淡甜味。要知道，這張「小湊戀歌」 如果被我家其他系統唱起來時，聲音都是比較外放的，甚至帶點粗獷的，比較像是臺灣的橫山梨。但No.585唱起這張CD時卻有如韓國上等水梨，果肉細致爽脆，水份多，帶著淡淡的香氣與甜味。如果您無法體會我所形容的是哪種感受，下次水梨盛產時各買一顆回來比較就知道了。
我最后用Master唱片公司出版、Viveza小樂團演奏的「Tango Tango」 來做驗證。這張CD也是音響系統的大考片，考驗的地方在于演奏樂器是否夠真實？音質是否夠好？和聲是否夠美麗？如果音響系統的個性與高中低頻段量感都調整到一個合拍的地步，您將會聽到很甜很有光澤的弦樂聲，很有實體感的鋼琴音粒，很美的弦樂和聲，就像現在我聽No.585一樣。反之，如果調整不當，那弦樂聽起來會尖銳刺耳，鋼琴聽起來生硬，所有的樂器聽起來都不夠真實，尤其Bass的扣彈更是一點都不真。No.585如果搭配不當，也可能淪入這樣的衰聲。
參考軟件
假若您沒有這張Viveza樂團所演奏的「Tango Tango」 ，我建議您一定要趕緊去買一張，無論是黑膠唱片或SACD都可以。這張軟件不僅音樂好聽，更可以作為調整音響系統的試金石。假若您聽到如愛文芒果的甜味與香味；如韓國水梨般的水份；如現場演奏般的真實演奏質感，恭喜您，府上這套音響系統聽什么音樂都好聽。反之，如果您聽到的是尖銳干澀的弦樂聲，或者沒有光澤沒有生氣的弦樂與鋼琴，那也恭喜您，因為這張CD暴露了府上音響系統的病征。您就用這張軟件把聲音調到好聽為止吧！
（Master MVSA950212，極光）
前面都是用CD來做測試的，既然No.585的數碼輸入那么多，一定要測試它的數碼模擬轉換效果如何。我用NAS接No.585的USB輸入端，用16/44.1或24/96、24/192，還有DSD都試過，并挑幾張我有CD的數碼文件來比較，包括香港出版的葉振棠「這首歌」 。整體而言，No.585所呈現出來的聲音比用CD播放時還軟質些，我用過一些數碼流器材，比較之下都是如此，不知道是我家特別如此？還是大家感覺都一樣？總之我幾乎沒聽過數碼文件的聲音比CD還要硬調的。對了，我也曾試過遙控器上的Clari-Fi開跟關，但聽不出所以然，難道它只對壓縮音樂文件有效嗎？可惜我的NAS中沒有壓縮文件，無法驗證。不過既然Mark Levinson敢推出這項功能，就一定是有效的，名廠不會隨便敷衍的。
細嫩綠竹筍的美味
Mark Levinson No.585雖然不是第一個把數碼模擬轉換器納入合并擴大機的廠商，但在Hi End音響界還是具有宣示作用，何況美元訂價比一般人預期的還低。一部每聲道200瓦的合并擴大機加上一部實質的數碼模擬轉換器，才賣那個價錢，這意謂著什么？意謂著Mark Levinson也看到價格一直往上竄最后終究是窄路一條，必須考慮到「非富」 階層的承受能力。您只要替它找一對門當戶對的音箱（其實同代理商的德國ASW音箱就不錯） ，加上適當的線材調配，就能嘗到細嫩綠竹筍的美味。
類型：晶體合并擴大機+DAC
推出時間：2014年
輸出功率：每聲道輸出200瓦（8歐姆，20Hz-20kHz）
頻率響應：20Hz-20kHz（±0.13dB）；2Hz-250kHz（+0.2dB/-3dB）
輸入阻抗：>45k歐姆（RCA/XLR）
訊噪比：>98dB（20Hz-20kHz，未加權）；>103dB（20Hz-20kHz，A加權）
總諧波失真：<0.01%（1kHz，200瓦，8歐姆）；<0.1%（20kHz，200瓦，8歐姆）
增益：40.7dB（最大音量）
外觀尺寸（WHD）：175×438×507mm
重量：32.6公斤
